最近很巧妙的因為同練琵琶的關係，認識一位在學主修琵琶的可愛女生牧牧，說來好笑，本來是檢查msn裏面比較奇怪的聯絡人，因為看到琵琶這個關鍵字，就深聊了起來，引發巨大的火花。 一聊不得了，原來她不但學貫中西，外劃琵琶、內勾吉他，甚至還是台北市立國樂團附設青年國樂團的成員，昨天跟她拿了贈票，跑去台北中山堂聽他們的定期公演：蛻變。
舞台上，看到的是個國樂交響樂團的編制，各音部都有，（低音部是用大提琴，大致上一般都是這樣），很前衛的甚至還用上爵士鼓等現代樂器，舞台後方是很大的復原曾侯乙編鐘！原來台灣也有一個！不過這次沒有用上。曲目方面，老鼠娶親讓我覺得實驗性十足！打破傳統國樂給人的印象，這首幾乎是純情境音樂，並不特別著墨樂器本身往常的演奏風格，很多時候樂器感覺起來是用來演出一種聲響，描述一個情節、情緒。舒莉蘭這種異國情調的作品國樂演奏起來有種不同的奧妙，是昨天我最喜歡的一首！（牧牧有譜嗎？XD），故都風情就比較回到傳統國樂的風格，很感人的演出，安可曲時，指揮陳澄雄在指揮台上跳動著揮舞指揮棒，好有趣，不過台下觀眾我只能說太冷感了/_\，平常這手曲是大家可以拍手打節拍共樂的，只有大聲喊bravo有一點空洞，也看不到有人站起來致意/_\。
大體上，這樣跨界的演出，很有意思，也也很多大膽富實驗性的企圖，不過我覺得在配器方面有一個問題，就是彈撥樂器部的作用，不少時候全體齊奏時，音量不足的問題就出來了，中高音的琵琶、柳葉琴幾乎聽不到聲音，低音的阮弦勉強還聽得到一點，大部份時間都被弦樂部壓著，只有輪指時，才勉強聽得到，西方管弦樂鮮見彈播樂器的編制可能考量也跟這有關，這是國樂交響化遲早要克服的問題。
最後，很感謝牧牧讓我能參與這美妙的饗宴，一睹你們演奏時的風采，非常地感謝妳！
3 則留言:
喔喔！你在學琵琶啊！以前曾經很想學，可惜最後沒有學（因為移情別抱了別的樂器XD）
我也覺得，國樂團合奏中的彈撥的確是搭配上有難度的一塊，在一些風格性強的曲段可以以彈撥主奏或副旋律的方式，充分表現出彈撥樂的音色和點狀音的特色。但在整體合奏的部分常常就會被吃掉，或是只剩下作為中低音（也就是阮咸）節奏的作用。當然每個場地曲子以及每個樂團的位置是會稍有些不同。（有的曲子編配的好，至少可以讓柳琴在最高音的位置而不被吃掉）
除了中樂，像俄羅斯的民族樂團也是有彈撥組，但沒有真的聽過，不知有是否也有類似的問題。
其實「學」是過去式啦，現在只有在自己練。XD
我覺得琵琶比較適合小編制的，比較能表現其特色。
呵呵，持續有在練也算是現在式囉！
另外很贊同這點，在整個樂團裡面能表現出的特色遠不如獨奏或小合奏。
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